Katherine Ramos Neyra , de 28 años, mejor conocida como Katta Ramos, vive en La Serena de Chile, es estudiante de Administración de empresas y hace más de 7 años que hace cosplay. Aquí, responde a las preguntas de la Show Your Cosplay donde revela todo lo que siempre se quiso saber de ella.
¿Qué significa el cosplay en tu vida?
Un hobbie, un pasatiempo muy lindo que me apasiona.
¿Qué es lo que más te gusta de la actividad?
El poder realizar los personajes que me gustan y cuando al final del trabajo empieza a tomar forma el traje, accesorios etc.
¿Qué personajes considerás fueron los más representativos de tu carrera?
Los que me gustaron hacer. Momohime de Oboro Muramasa y Cammy de SF.
¿Qué hace que te identifiques con un personaje?
No sé si identificarme, pero me gustan los personajes enérgicos o muy tiernos más que nada.
¿Sos así en tu vida real?
Alegre y enérgica con las cosas que me gustan, sí.
¿Por qué empezaste a hacer cosplay?
En algunos ciclos vi gente haciéndolo y me daban unas ganas enormes de poder hacer mis personajes favoritos. Pero igual da un poco de vergüenza al principio. Solo es cosa de atreverse. ¿Participaste en concursos? Sola nunca. Es que soy mala para los escenarios. No soy buena imaginando ni armando el espectáculo y me pongo nerviosa
¿Considerás fundamental para un cosplayer ganar concursos?
No, la verdad.
¿Qué hace ser a un cosplayer profesional?
Cuando ya se empieza a ganar dinero de forma constante con este pasatiempo y se desarrollamos como una profesión.
¿Qué referentes en el mundo de cosplay tomás como ejemplo?
Yaya Han, Reika etc son cosplayer que me gustan mucho sus trajes y producciones
¿De Argentina?
Muchos, Candu me encanta, Magali, Lilia , Eriol y Neferet.
Además de admirar los trabajos fotograficos de Adrian Ummo y Fernando Brichetto que son grandiosos
Hace ya 3 años que Yukai Producciones ha estado agregando cada vez más contenido Cosplay en sus eventos , y el próximo Domingo 9 de Abril asistiremos a su apuesta más grande: en la edición numero 20 de Yukai Fest -con producción de Juan Vamp- estará como invitada la conocida COSPLAYER INTERNACIONAL, JILLSTYLER COSPLAY de España.
En una entrevista exclusiva, ella misma, te contará algunos aspectos de su vida:
Jillstyler también es modelo y no solo nos encantará con su presencia; también realizará un Taller de Maquillaje para cosplay y vida cotiana, en la Sala Cosplay de Cosplayers Organizados ARgentina – COS.AR a las 14:00 horas.
Por último, será una de las jurados invitadas del Concurso de Cosplay, junto a Tify Diamond, cosplayer de la provincia de San Luis, quién también está invitada al evento:
Tify, hace cosplay desde hace 8 años y tiene más de 70 trajes. Ha ganado varios concursos en distintas provincias de la Argentina. Prefiere los personajes de videojuegos pues, además del cosplay es su otro hobbys preferido.
MAS INVITADOS
A las 15:30 habrá un Taller de cuellos y cierres para cosplay a cargo de Misha Swarovski, y a las 17:00 un taller de ilustrador y youtuber venezolano Will No Name
En el 2008 luego de ver Batman : The Dark Knight encontró el personaje al que homenajearía con las más perfectas caracterizaciones de todas sus versiones, el papel: El Guasón. (The Joker). Oriundo de la provincia de Salta, no solo está enfocado en los trajes y el maquillaje, sino también en realizar un minucioso estudio del perfil psicológico de cada faceta de los personajes: sus gestos, postura, qué dice, cómo lo dice. A fines del año pasado, junto a su novia Anne Valmont, fueron los primeros argentinos ganadores de la Stan Lee’ s Los Ángeles Comic Con en la categoría “Master Ensemble”.
¿Cuántos años hace que estás en el cosplay y cuál fue el primero que hiciste?
Según me acuerdo desde que organizaba fiestas para Halloween con mis amigos, desde ahí empecé a tomarme más en serio el asunto de hacer personajes. Hice del asesino de Scream primero y Darth Maul al año siguiente, allá por el 2005.
¿Cuándo y cómo surgió la vocación por los efectos especiales?
Uno siempre tiene la curiosidad por saber cómo se hacen las cosas que tanto nos asombran en las películas. A los 13 años cuando fui a ver Star Wars Episode III al cine, supe que quería dedicarme al cine y la realización tanto de efectos visuales como FX makeup.
Y finalmente lo lograste. Sí. Me recibí de Realizador Audiovisual. Tengo algunos cortos en mi canal de Youtube, pero lo mejor está por venir.
¿Por qué el Guasón?
Usa un frac violeta y se ríe de todo, ¿por qué no?
¿Cuál de los Guasones del cine y TV de todos los tiempos te gusta más?
Si obviamos la última aparición en la gran pantalla, todos. Pero se puede ver a simple vista que tengo un aprecio por la versiones de los comics: ahí es donde yace su esencia.
¿Qué otros personajes has realizado? Ace Ventura, The Joker, El Acertijo de Jim Carrey, The Joker, Gomez Addams, El Sombrerero Loco, The Joker, Alex Delarge y The Joker, claro.
¿Cómo te llevas con las telas?
Tenemos una relación muy linda. Facebook me lo recordó el otro día. HaHa
¿Planeaste ir a la Comic Con, y anotarte en el concurso o fue más espontáneo?
Nos tiramos el lance, ¡y por suerte se dio!
¿Cómo conociste Anne y qué representa en tu vida?
Solo voy a decir que yo estaba de Alex Delarge (La Naranja Mecánica) y ella de Isabelle Lightwood (Shadow Hunter) con un lanzallamas. Todas las cosas buenas que me pasaron ahora no habrían sido posibles sin ella.
Los personajes de la pandilla (salvo H. Quinn), ¿a qué ficción pertenecen? ¿o es una mezcla de varias fuentes? Corresponden a un imaginario que me fui armando conforme veía las películas, comics y videojuegos de Batman. Me pareció muy divertido que, si bien no siempre fueran las mismas personas, haya ciertos estereotipos que respondan a sus roles en la pandilla. Suele estar Big Boy, el miembro más grande, el peso pesado, usualmente lleva el martillo de Harley cuando ésta no lo precisa o sino una maza de construcción. Después está Bob, un tributo al Bob de la banda de Jack Nicholson en Batman del 89, suele ser delgado, lleva una nariz roja y algo en la cabeza como un sombrero o gorrito. Luego tenemos a Happy, Comedy, Tragedy. ¿Hay algún interesado entre el público?
¿Cuál es la reacción de la gente cuando están en acción con la pandilla ?¿Han tenido problemas con la Ley?
La gente siempre actúa de maneras diferentes, todo es muy impredescible al momento de andar en público de tal o cual manera, algunos se ríen, otros se asustan, otros lo ignoran -ésa actitud es la que mas me divierte, un claro ejemplo de un elefante en la habitación-. Y con la Ley hasta ahora no hubo ningún percance, es más, tengo videos y hasta ¡fotos con policías en distintos países!
¿Qué es lo que vas a hacer como invitado en la próxima Yukai Fest?
Vamos a estar realizando una pequeña demostración para principiantes sobre cómo hacer heridas de latex. Desde la toma del molde, hasta su aplicación y maquillado.
¿Comenzarás a presentarte en concursos locales?
Antes lo hacía. Ahora la verdad que no me llama tanto. Me gusta estar más tranquilo para poder llegar a las convenciones en el horario que pueda. Los concursos a veces son por cupo y una vez que uno llega luego de haberse esforzado tanto resulta que ya no hay lugar.
¿Cuánto trabajo les llevó a vos y a Anne armar los trajes ganadores?, ¿Cómo se las arreglaron con el idioma y la perfo?
Venimos trabajando con estos trajes desde el 2015. Con el idioma no hubo muchas complicaciones, por suerte yo lo entiendo, y Anne es profesora de inglés, así que cualquier cosa que se me escapaba lo consultaba con ella. Y en cuanto a la perfo es una pena pero no hubo, fue más como un desfile.
¿Conocieron a Stan Lee?
No. Justo a él no pudimos. El concurso nos consumió casi todo el tiempo, pero sí conocimos personalmente a Julie Newmar (Gatúbela), Adam West (Batman) y Burt Ward (Robin), todos de la serie de Batman de los 60’s.
¿Cuál es el próximo desafío en cuanto a caracterizaciones?
Quiero seguir con personajes de Jim Carrey, The Mask por ejemplo, Beetlejuice también, Captain Hook lo tengo varado hace rato, de a poco ya vamos a ir retomando. Y por supuesto seguir con nuevas versiones del Joker, de Animated Series, The Killing Joke, ¡uff hay tanto! ¡Haha!
¿La vida es un chiste?
No sé, decime vos. ¿O acaso no nacemos para morir? ¡Ha! Lo que verdaderamente importa es lo que se hace en el medio.
En el 2009 Yukai Producciones lanzaba su primer evento Yukai Fest en Ku de Olivos. Hoy 7 años después vuelve a apostar a un local bailable innovando con su primer evento nocturno Yukai Night, el Sábado 17 de Diciembre en Sick Club de Alsina 921, en Capital Federal.
El responsable, Walter Medina nos amplia:
¿A qué responde la decisión de realizar un evento nocturno?
Simplemente, al hecho de ocupar un lugar que estaba vacío. Los eventos nocturnos del tipo Animega Parade, Sinergy y Lazer Night hace años que no se realizan y hay muchísima gente con ganas de volver a pasar una noche friki.
¿Qué contenidos mantiene de los Yukai tradicionales, y cuáles son las novedades?
Tenemos los bloques de proyecciones de AMV’s , bloques de Openings y otras opciones pero adaptadas a la noche. Lo nuevo claramente son los bloques musicales, pensados para bailar, saltar, poguear y disfrutar toda la noche. También habrá juegos bizarros que realizarán nuestros conductores Ban y Lembas traídos de su evento “Animarta”. El nombre da una idea de lo bizarras y graciosas que serán esas actividades.
Queremos un evento que mezcle la diversión, el baile y un poco de descontrol nocturno pero sin olvidar aquello que disfrutamos los frikis. Incluso, la presentación de Megu, una de las mejores voces del fandom de nuestro país
En algunos eventos nocturnos el DJ es desconocido para el publico, no se conoce su nombre ni su rostro. ¿Quién será y qué música tocará?
Desde que pensamos este evento, tenemos una y solo una persona en nuestra cabeza: César Montes, el DeeJay de la Comunidad Macross Robotech y del DJ Photo Set, que se dedica a esta profesión pero que, al igual que todos nosotros, es fan del animé, y ha tocado en varios eventos del fandom. Por ello, esa mezcla de conocimientos lo hace la opción más segura para este trabajo ya que entiende perfectamente lo que nuestro público quiere.
¿Qué actividades habrá para cosplayers?
El aspecto cosplay tendrá mucha relevancia. Especialmente, el concurso de cosplay donde no se compite por una premio importante, sino que se divide en categorías como los Más Sexis Femenino y Masculino, el Mejor Cosplay, el Cospobre y el Elegido del Público.
También realizaremos el Reto Sexy Cos: Boys Versus Girls donde los ganadores de la categoría “Más Sexy” competirán juntos o separados sorteando una serie de prendas muy divertidas.
De premio habrá tragos y botellas de bebidas espirituosas para seguir disfrutando la noche.
¿Habrá varias Yukai Night en 2017?
Seguramente, y su continuación dependerá de la repercusión de esta primera entrega. Incluso ya barajamos la posibilidad de buscar lugares más grandes de ser necesario.
Revista Show Your Cosplay y su grupo editor Cosplayers Organizados Argentina (COS.AR) repudiamos los hechos ocurridos el fin de semana pasado en el evento mencionado. Nos solidarizamos con todos los damnificados, siendo nosotros mismos aunque en menor medida, uno de ellos. En breve emitiremos un comunicado oficial al respecto.
Consideramos que debemos informar quienes han sido los ganadores del concurso de cosplay y cuáles son los premios a los que han sido acreedores, no solo para felicitarlos y darles el reconocimiento que se merecen sino para visibilizarlo y que la organización les entregue los premios correspondientes.
Felicitaciones a Opheliac Autumm –cosplay de Master Valla de Heroes of the Store- por haberse consagrado con el primer premio del concurso de cosplay y haberse ganado un viaje a Brasil con estadía e ingreso a la Comic Con de ese país.
En segundo lugar, Alexander Zielinski(con el modelo Mark 2 de lronMan) que también se llevó la mención de la Mejor Armadura.
Julieta Romero de Daenerys de Game of Thrones ganó como Mejor Confección.
Mientras que los más sexies masculino y femenino fueron para Camila Lopetegui de Lux de LoL y Nicolas Hughes de Dio Brando de Jo Jo’s Bizarre Adventure.
Más sexy femenino
Más sexy masculino
Todas las menciones se ganaron un pack de merchandising.
Los jurados (cosmakers de renombre) esperaron pacientemente el varias veces postergado inicio del concurso. Lea Furundarena (responsable del evento Freak City de Mar del Plata), Cynthia Luna, Gerbernstein (organizador de Zombie Walk y Zombie Con) y Shinra Kishitani
También queremos destacar la disposición de los conductores Alejandro Gudiño Quiros y Santiago Cuneo, y la extraordinaria labor de nuestra compañera de COS.AR Alice Ju que literalmente se puso el concurso al hombro.
El Domingo 23 de Octubre en el Colegio San José se tiñe de verde vómito y amarillo pus en la Zombie Con 2016, primera convención de zombis y terror con actividades, invitados y las más diversas, asombrosas y terroríficas actividades para todo público.
Gerbernstein, el responsable del evento, nos amplía en una mini entrevista:
¿Cómo surgió la idea de hacer una convención de zombis y qué nos vamos a encontrar en ella?
A punto de cumplir nueve años ininterrumpidos de producir la Zombie Walk teníamos ganas de generar algo nuevo que se complementara y nos permitiera seguir jugando pero con muchos más contenidos y actividades temáticas.
Queremos marcar la diferencia en ZombieCon y para ello ofrecemos diferentes actividades que te van a pudrir la cabeza.
“A Reynaldo Rataplin -el Rey del Copo- lo conocí en una plaza de puerto madero cuando le compré uno de sus azucarados algodones rosas. Será el encargado del cierre del evento”
¿Por qué es diferente a otras convenciones de la misma temática? ¿Qué atracciones hay para el público?
El Hospital Sangre abre sus puertas para recibir a los visitantes que se atrevan a ingresar a sus aterradores pasillos y encontrarse con sus decrépitos pacientes. Es un show experimental, con actores en vivo, solo para valiente.
El Laser Zombie Shot en un polígono de tiro dotado con tecnología de ultima generación que te permite entrenar tu puntería y así tener más chances de sobrevivir ante un apocalipsis Zombie.
Ositos Carroñosos: Divertidos y perturbadores peluches serán la pesadilla de grandes y chicos.
Súper Inflable gigante para que todos los descerebrados puedan saltar y deslizarse por sus altísimos toboganes.
Sala de proyecciones, concursos, conferencias especializadas y gastronomía temática.
Como broche de oro viene Felipe Pettinato quien prestará su cuerpo para recibir mediante ceremonia ritual el alma del gran Michael Jackson y hacerla carne para que se manifieste entre los mortales presentes. ¿Qué te atrae del terror/horror? ¿Qué otras actividades te vinculan a ese aspecto?
El miedo vive solo en nuestra cabeza. Es producto de nuestra insegura imaginación y responsable de paralizarnos. Lo que me atrae es generar condiciones seguras para aprender a transitarlo y superarlo. Vengo trabajando en el tema hace ya varias décadas y es sorprendente ver los resultados que se pueden lograr con el arte.
Funde Metamorfosis Fx “Academia de Creación Fantástica y Artes Visuales” cuando tenia 17 años. Trabaje en infinidad de producciones de cine, tv y publicidad y me dediqué a compartir mis conocimientos con quienes tenían mis mismas inquietudes. Hoy Metamorfosis Fx es reconocida a nivel mundial por la calidad de sus contenidos académicos y el excelente nivel con el que egresan sus alumnos.
Hace 4 años armamos junto a mi equipo otro sorprendente espacio, la “Galería del Asombro” un museo de Extraterrestres, Monstruos y Zombis que estimula tus sentidos. Los que visitan la galería se sienten protagonistas de su propia aventura, recorriendo sus pasillos plagados de impresionantes criaturas.
En Zombie Con tendremos una sala de la Escuela de Zombis dictada por profesores de donde se enseñarán trucos y secretos para maquillajes de fx., y estará el Museo Zombie con una exhibición de putrefactas esculturas en tamaño real.
¿Qué habrá relacionado con el cosplay?
En la ZombieCon queremos darle lugar a los artistas en múltiples disciplinas y habrá competencias de todo tipo: ilustración, fotografía, literatura, baile, canto y actuación.
Habrá un desfile en escenario para mostrar su creación y se entregarán premios únicos y muy útiles de la academa Metamorfosis FX
Además, tenemos varios cosplayers nacionales especialistas en interpretar personajes de videojuegos y ficciones de terror.
LUGAR: Colegio San José – Azcuénaga 156 – CABA
DÍA: Domingo 23 de Octubre de 11:30 a 19:00
MÁS INFO DEL EVENTO: https://www.facebook.com/events/1736258789945511/
Tres Arroyos y Mar del Plata se vistieron de fiesta el domingo 18 de septiembre con el galardón máximo del torneo de la Asociación Internacional de Cosplay (AIC) que se llevaron Maximiliano Alberca y Eugenia Olivera Lagos (oriundos de las ciudades mencionadas, respectivamente), cuya final regional se desarrolló en Argentina en el marco de la última edición de la reconocida convención Otaku Matsuri.
Eugenia Olivera Lagos y Maximiliano Alberca, los ganadores de AIC
Los cosplays ganadores fueron de los personajes Jim Rainor y Sarah Kerrigan del popular videojuego StarCraft.
En segundo lugar quedaron los participantes de Colombia, Roberto Carlos Lozano y Kathe Jiménez con cosplays de Carl Ruldolph Stargher y de Catherine Deane, ambos protagonistas de la película The Cell, caracterizados en su aspecto onírico.
Revista Show Your Cosplay estuvo con el set fotográfico con el PH Diego Medrano como invitado y realizó la cobertura de los hechos más relevantes publicados en el acto en el sitio de Instagram de la Revista
El presidente de la productora Tokyo 3 Argentina, Leandro Lagomarsino, responsable de Otaku Matsuri indicó que la productora continuará con otros proyectos que ya tiene en cartera, entre ellos la producción del evento ya consagrado: Animacity.
Más de 4 mil personas asistieron la onceava Banzai, convención llevada a cabo dentro del Predio Ferial de Comodoro Rivadavia, Chubut.
“Nuestro evento apunta a que cualquiera pueda disfrutarlo. Queremos tanto a un fan como a alguien que vió luz y pasó. Y en esta edición, cumplimos con nuestras expectativas”, rememora feliz Erica Perales, una de las organizadoras de esta convención del Sur de Argentina y también conocida por su nombre cosplayer Eru Perales.
Agradable y tranquilo, con innovación y creatividad, Banzai se destaca del resto, o al menos marca una línea que lo separa de sus pares de la Ciudad de Buenos Aires, ya sea con actividades tradicionales como el sector gamer donde se desarrollaron torneos o cabía la posibilidad de jugar en modo “free play” (Agustin y Emiliano de la revista de gamining Ripio a la cabeza) o el área de cartas Magic The Gathering o Yu Gi Oh o con no tradicionales. Por caso, el Friktionary, “una genialidad exclusiva del Banzai” donde se juega un “pictionary friki” donde el público adivina, el “Kame Hame” adorado por los más pequeños o su oferta gourmet que incluyó en esta oportunidad desde pochoclos recién hechos y algodón de azúcar hasta una fuente de chocolate.
El evento contó con varios invitados de renombre. Entre ellos, el célebre Humberto Vélez, recordado por haber sido el actor que supo ser la voz de Homero Simpson durante los primeras 15 temporadas de la serie, Carlos García, Dibujante, Caricaturista e Ilustrador iLustre de la ciudad de Trelew, Javier Paredes, conocido como el Wolverine o Hugh Jackman Argentino, quien también estuvo a cargo de conducir la convención, la cosplayer Cordobesa Lady Constanza, quien ganó el concurso de la primera edición de Comicópolis con una de sus impresionantes armaduras y quien ofició de jurado en el presente junto con el Director de Fotografía de esta publicación, Carlos Escobar.
Para Lady Branks, la convención no sólo cumplió si no que superó todo lo conocido. “El lugar era enorme, con el escenario que todo cosplayer soñaría tener para realizar su performance y actividades para todos los gustos”, asegura la veinteañera.
Sobre el concurso, este patea el tablero con la vuelta de múltiples menciones y categorías: 18 en total, que incluyen al “elegido del público”, hecho que lo que remonta a los más grandes a los primeros eventos, con cariño y nostalgia.
¿Cómo decidir, entonces, al ganador? Contanza cuenta que no fue tarea sencilla no solo por el número de participantes, sino por “la variedad de trajes y categorías que había”, pero estas en vez de hablar de podios hablaban de las “fortalezas de un cosplayer”. Por ejemplo, “mejor prop”, “mejor maquillaje”, son algunas de las categorías que el certamen premia.
Paredes, presente cuando llamaron a todos los cosplayers en el escenario que comanda hace 3 ediciones o cuando los grupos de K-Pop hicieron lo propio con baile y estilo, coincide en mencionar que el espacio para realizar Banzai es “muy bueno” y que todo lo que hacen sus organizadores es “admirable”. “Se mejoran a sí mismos día a día”, asegura.
Como si esto y los casi 57 stands repletos de merchandising, libros, cuadros y figuras, todo material muy variado, fuese poco, las artes medievales fueron incluidas en un sector de arquería tradicional, una experiencia que solo se disfruta, por lo general, en ferias de ese estilo de mano del grupo Attack de la ciudad chubutense. Los asistentes podían observar demostraciones o animarse a probar por ellos mismos la experiencia. Se sumaron, a su vez, los integrantes del equipo de Innomine con un ajedrez de época medieval. Con sus historias, espadas, martillos y ataviados con ropa tipica dieron una impresión más que impactante.
Para culminar la experiencia, se presentó el genial Vélez, quien recibió de parte de otro grande, el caricaturista y dibujante de Trelew, Carlos Garcia, un dibujo de Homero. Su Show que tiene mucho de Stand Up y de su personalidad, es un acto por demás histriónico, que no se puede dejar de ver al menos una vez en la vida. “Marcó un antes y un después en el sur en el mundo friki. Fue revolucionario”, no duda Paredes. Tampoco en mencionar que lo mejor de Banzai fue “la gente”, desde organizadores, público e invitados. “Se nota que es un evento hecho con mucho amor para todos”, expresa sincera Branks. Quedan todos cordialmente invitados.
Opinión por @CarlosEscobarPH
“Lo que primó fue la cordialidad, muy lejos de las diferencias, las intenciones de mostrarse y brillar de uno por sobre el otro y la competencia injustificada. Cosplayers, Organizadores de eventos y gente de Stands de Buenos Aires hay mucho para aprender del Interior del País ya que son los primeros en dar lecciones de humildad”.
Se llevó a cabo la decimocuarta edición uno de los eventos frikis más importantes de Uruguay, Montevideo Comics, el pasado sábado 28 y domingo 29 de mayo en dos locales cercanos entre sí, y ubicados en el Centro de Montevideo, el Auditorio Nacional del Sodre “Adela Reta”, y por primera vez, en el Auditorio Nelly Goitiño.
Es muestra de que esta convención anual crece cada año desde sus inicios en el año 2002, cuando comenzó como una pequeña feria destinada a promover el cómic dentro del país, en el Centro Cultural de la Pachamama, ubicado en la Plaza del Entrevero (conocido como El Subte). En años posteriores, en el Cine Plaza, y trasladándose, desde 2013, al Auditorio Adela Reta.
Si bien el punto fuerte de la convención fueron los cómics, ya que en esos años el género manga y el anime era poco conocido, con el tiempo se sumaron otras propuestas. Se hacen conferencias, presentaciones de artistas, talleres de animación, hay stands de venta de todo lo relacionado al mundo del cómic, tanto nacional como internacional, sin olvidar el manga y el anime. Asimismo, se puede participar de concursos de rol, juegos de mesa, videojuegos (Este año X Uruguay organizó los torneos), y, en esta última edición, pasaron personalidades importantes dentro del ambiente, como Miguelanxo Prado (Del staff de la animación de Men In Black: The Series), Dan Kelly (Creador de Ben 10), y personalidades nacionales y de la región, incluido Argentina.
Con la participación del Ministerio de Educación y Cultura de Uruguay, Motevideo Comics cuenta con la participación de las embajadas de Japón y de Corea, mediante sus stands dedicados a sus culturas, además del instituto de la Alianza Uruguay-Estados Unidos.
Y eso no es todo. Se lanzó del 10º Festival Internacional de Animación, que tendrá lugar el 14, 15 y 16 de setiembre. Por su parte, Zona Gamelab MVD, desarrollador independiente de videojuegos, presentó sus creaciones y permitió acceder a lo que se está produciendo.Siempre con la idea de promover la cultura a los más jóvenes, existen talleres para niños de dibujo, a cargo de Andrés Lozano, quien tuvo la oportunidad de presentar sus trabajos.
El cine también tiene un espacio en esta convención, ya que año a año se ponen en proyección películas y animaciones en las diferentes salas del lugar. Este año le tocó a Kriptonita. En el mismo lugar también los escritores, la famosa escritora Maitena, presentó su nuevo libro “Lo peor de Maitena”, y el caricaturista John R. Dilworth, creador del dibujo animado “Coraje, el perro cobarde”.
El cosplay ganó mucho terreno aquí, ya que al promoverse dentro del país, se le dio lugar a esta afición, y, en cada entrega, siempre se ven cosplayers conocidos como Laia Eguren (Del estudio de desarrollo de videojuegos Pincer), Adriana y Luciana Salinas, Matt Faviere, Maggie Mont, Carolina Trifoni, Verónica Flores, y gente nueva dentro del ambiente, entre otros tantos. La organización AnimeFG organiza todos los años el Concurso de Cosplay dentro del Auditorio Nelly Goitiño, concurso para la Yamato International Cosplay Cup incluido. En representación de Uruguay, salió ganadora la cosplayer Carolina Trifoni. Como dato adicional, se celebró el primer Concurso de Cosplay de Voces Anónimas, una serie televisiva y literaria uruguaya que trata sobre leyendas urbanas y casos paranormales y terroríficos. Otra novedad fue un desfile dedicado al estilo de moda steampunk/lolita, a cargo de la comunidad The Tea Saloon.
Fotos por Gustavo Romero, Martín Bernengo, y Staff de Montevideo Comics.
El pasado sábado 7 en el marco de la 42º edición de la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires, en la Rural de Palermo, se desarrolló una nueva edición de #CosplayEnLaFeria, el microevento de la productora Otaku no Baires.
El Cosplay y el Manga fueron las estrellas de la propuesta del equipo comandado por el fotógrafo Grabriel Díaz, con la colaboración de Bibliotecas Siglo XXI, donde cientos de visitantes pudieron tener un contacto directo con el fenómeno cosplayeril local.
Comenzó a 18 en punto con la presentación de Teatro Cosplay a cargo del equipo deA-Live quienes bailaron varias canciones interpretando los personajes de Love Live! School Idol Project.
El Concurso de Cosplay no se hizo esperar y con decenas de preinscriptos comenzó la difícil elección bajo los reconocidos cosplayers Danu (Rei Hino) de Sailor Moon; Eriol Cosplay (Mago Howl) de El Castillo Vagabundo; y Sebastian Díaz (Severus Snape) de Harry Potter, quienes obraron de jueces del certamen, y tuvieron que elegir entre 4 categorías.
Los seleccionados fueron:
Mejor armadura: Fernando Tarelli (Adam Jensen) del videojuego Deus Ex: Human Revolution
Mejor cosplay general: Cynthia Luna (Anna) también de Frozer
La jornada terminó a las 20 horas con la presentación de la reconocida ilustradora y mangaka, Samanta Niz, quien dictó un Taller de Manga (historieta japonesa) con amplia concurrencia.
